Rozpoczęcie działalności medialnej

Spisu treści:

Anonim

Opracowanie biznesplanu

Biznesplan dla firmy medialnej musi dotyczyć docelowych mediów, rynków i spółek zależnych w okresie od 5 do 10 lat. Biznesowe plany medialne muszą skupiać uwagę pracowników, inwestorów i partnerów na konkretnych mediach, niezależnie od tego, czy jest to sieć telewizyjna, czy połączenie mediów internetowych, drukowanych i wizualnych. Idealny plan będzie koncentrować się na różnych aspektach biznesu medialnego, w którym firma wejdzie na rynek, w tym produkcji, dystrybucji i kreatywnego doradztwa. Firmy medialne powinny również planować ekspansję z dala od swoich rynków macierzystych na sąsiednie rynki. Na przykład New York Times Company rozszerzyła swoją gazetę z Nowego Jorku na nowe rynki, takie jak Boston, Southern California i raporty online, aby zwiększyć przychody. Biznesplan powinien zapewniać linię czasu na tworzenie stron internetowych, zarabianie na treściach online i wysiłkach w ramach sieci społecznościowych, aby media tradycyjne były dostępne dla użytkowników Internetu.

Ocena docelowego rynku mediów

Wydawcy gazet, właściciele stacji i inni przedsiębiorcy medialni mają kilka możliwości oceny potencjalnych klientów. Organizacje takie jak Streaming Media i Integrated Media Association oferują regularne imprezy dla firm medialnych działających poza telewizją i radiem komercyjnym. Wydarzenia te umożliwiają nowo powstającym firmom medialnym nawiązywanie kontaktów z konkurencją, określanie punktów wejścia na lokalne rynki i reklamowanie swoich działań społeczeństwu. Kiedy firma medialna stworzyła pokazy, reklamy i treści online, kolejnym krokiem będzie zbadanie potrzeb i potrzeb konsumentów. Nielsen Media Research to złoty standard firm zajmujących się badaniami medialnymi, umożliwiający sieciom i firmom produkcyjnym dostęp do milionów widzów telewizyjnych z milionów Amerykanów. Metryki czytelnictwa można gromadzić za pomocą danych liczbowych dotyczących subskrypcji, badań uzupełniających i grup fokusowych we wczesnych dniach działania.

Finansowanie startupów w branży medialnej

Cztery narzędzia finansowania wykorzystywane przez wiele firm medialnych to pożyczki komercyjne, wstępne oferty publiczne (IPO), venture capital i reklama. Niezależne stacje telewizyjne, gazety i wydawcy czasopism wykorzystują kredyty komercyjne do finansowania sprzętu i opłat za budowę. Firmy medialne z wieloma zasobami, w tym treści online, stacje radiowe i publikacje drukowane, mogą zarabiać pieniądze, oferując akcje klientom. Podczas gdy IPO mogą być niepewnymi metodami finansowania, inwestorzy mogą również podwoić liczbę subskrybentów i widzów, aby śledzić swoje inwestycje. W miarę rozwoju biznesu medialnego fundusze venture capital mogą być pomocne w rozszerzaniu papierów i stacji telewizyjnych o nowe sieci. Venture capitalists specjalizujący się w mediach, takich jak Union Square Ventures w Nowym Jorku, może pomóc firmom medialnym w finansowaniu komputerów, nadajników i innego sprzętu, aby przenieść firmy na wyższy poziom. Ostatnim kamieniem węgielnym finansowania biznesowego mediów jest reklama, która od lat 50. XX wieku była siłą napędową telewizji i radiem od lat dwudziestych. Pod względem nowych mediów właściciele firm mogą zamienić kliknięcia na sprzedaż za pomocą reklamodawców typu PPC (Pay-per-click), takich jak BidVertiser. Reklamodawcy PPC pozwalają właścicielom wybierać słowa kluczowe używane w wyszukiwarkach i tworzyć banery reklamowe, które prowadzą do ich stron internetowych z mediami.

Tworzenie treści w celu przyciągnięcia nowych widzów

Każda firma medialna musi zatrudniać najlepszych talentów na danym rynku, aby tworzyć treści dla konsumentów. Studia produkcyjne zatrudniają pisarzy, reżyserów i aktorów do tworzenia programów telewizyjnych i filmów oglądanych przez miliony widzów. Gazety, stacje telewizyjne i magazyny polegają na niewielkiej, pełnoetatowej kadrze i talentach zewnętrznych, aby tworzyć treści oryginalne i przyciągające uwagę. Firmy medialne muszą być ostrożne, gdy szukają pomysłów na film, telewizję i historię od kreatywnych talentów. Na przykład studia telewizyjne wymagają, aby skrypty i zabiegi były przesyłane za pośrednictwem agentów, aby powstrzymać procesy sądowe przed pisarzami, którzy źle rozumieją przyszłą korespondencję. Kiedy utalentowani pisarze i producenci są już na miejscu, firmy medialne mogą tworzyć całodobowe treści, które przemawiają do rynków docelowych. Postępy w zakresie tworzenia sieci społecznościowych i narzędzi wideo online umożliwiają firmom medialnym tworzenie niedrogich treści dla Internetu w celu wspierania ich podstawowych treści.