Jak napisać kontrakt muzyczny

Spisu treści:

Anonim

Pisanie kontraktu muzycznego jest bardzo podobne do pisania jakiejkolwiek umowy; może jednak wymagać włączenia kluczowych elementów, aby był sprawiedliwy dla wszystkich stron. W branży muzycznej artyści podpisują kontrakty, aby wydawać określone utwory, nagrywać muzykę lub zostać zatrudnionymi przez firmy rozrywkowe i fonograficzne. Kiedy wszystko jest powiedziane i zrobione, kontrakty są w dużej mierze takie same. Jednak przy przygotowywaniu należy pamiętać o kilku rzeczach. Czytaj więcej, aby uzyskać pomoc.

Przedmioty, które będą potrzebne

  • Warunki umowy

  • Adwokat

  • Notariusz

Wie, czego każda ze stron oczekuje w ramach umowy. Aby to zapewnić, dobrze jest, aby prawnik sporządził umowę w oparciu o życzenia wszystkich zaangażowanych osób. Zwykle zaczyna się to od wyraźnego stwierdzenia, kto jest pomiędzy kontraktem, a czego oczekuje się od każdej zaangażowanej strony.

Bądź dokładny i zależny od projektu. Ważne jest, aby kontrakt muzyczny jasno pokazywał, kiedy i kiedy zaczyna się umowa. Ważne jest również to, co każda ze stron powinna wiedzieć dokładnie, czego oczekuje się w określonym czasie. Na przykład gitarzysta może podpisać kontrakt na pięć koncertów z zespołem jazzowym za określoną kwotę od 1 stycznia 2009 r. I kończący się 12 lutego 2009 r. Albo zespół może być zobowiązany do nagrania dwóch albumów dla wytwórni płytowej w ciągu roku.

Wyraźne wynagrodzenie dla państwa i informacje specyficzne dla projektu. Ponieważ biznes muzyczny jest skomplikowany, twoja umowa powinna wyjaśniać kwestie monetarne. Na przykład wiele zespołów podpisuje umowy o zarządzanie i są zmuszone pracować w ramach budżetu na promocje, reklamę i merchandising. Dlatego ważne jest, aby wiedzieć, która strona jest odpowiedzialna za pokrycie tych wydatków. Wydatki obejmują między innymi czas pracy studia, koszty podróży, wyżywienie i zakwaterowanie na wycieczkach, a nawet odzież dla artystów. Zespoły objęte kontraktem muszą także znać swój udział w zyskach z tytułu sprzedaży swojej muzyki i udziału każdego członka w opłatach licencyjnych.

Wyraźnie wskaż, co stanowi naruszenie umowy. Po uwzględnieniu oczekiwań każdej ze stron, należy jasno wskazać każdej ze stron konsekwencje nieosiągnięcia zgodnie z warunkami umowy. Na przykład, zespół zgadza się na awans o 12.000 $ za zgodą na nagranie albumu dla wytwórni płytowej. Jeśli nie uda się dostarczyć albumu przed końcem umowy, musi spłacić zaliczkę, dając wytwórni środki do legalnego zebrania długu.

Podpisać, opatrzyć datą i notarialnie swoją umowę. Wszystkie umowy muzyczne powinny być wyraźnie podpisane i opatrzone datą przez każdą ze stron, weryfikując, czy rozumieją warunki. Wszystkie poprawki muszą być również napisane, podpisane i opatrzone datą.

Wskazówki

  • Podczas pisania umów muzycznych należy zawsze używać nazw prawnych oraz nazw estrad i zespołów. Dobrze jest skontaktować się z adwokatem, jeśli nie jesteś do końca zorientowany w pisaniu umów. Umowa powinna być napisana na oficjalnym papierze firmowym lub w innej formie zalecanej przez pełnomocnika. Zawsze podawaj adresy domu i / lub firmy wszystkich stron.

Ostrzeżenie

Nigdy nie podpisuj umowy, chyba że rozumiesz, czego się od ciebie oczekuje, twoje prawa i konsekwencje naruszenia umowy.

Zawsze upewnij się, że wszystkie daty są zgodne i że każda ze stron podpisuje się we właściwych miejscach. Jeśli jesteś artystą, upewnij się, że zachowujesz prawa do swojej pracy. Często zdarza się, że firmy zarejestrowane i zarządzające legalnie posiadają twoją muzykę pisaną i nagraną po wygaśnięciu umowy. Nigdy nie zgadzaj się na pokrycie wydatków, które musisz ponieść.